新餘影視後期|超實用的宣傳片剪輯技巧及注意事項

影視創作分(fēn)爲劇本創作、拍攝和剪輯三個大(dà)緻階段，而後期剪輯是整個影視創作的階段，也是定型階段。

今天，我(wǒ)(wǒ)們主要以企業宣傳片爲例來分(fēn)享一(yī)些後期剪輯技巧及注意事項：

1.宣傳片選用剪輯素材

畫面素材：在剪輯台上，剪輯師面對的是大(dà)量獨立、零散、片段的影視鏡頭。剪輯的首要任務，就是對大(dà)量的原始素材畫面，進行準确地選擇、正确地使用。要充分(fēn)認識，正确把握動作、造型、時空這三大(dà)因素，才能得心應手，恰當合理。在正常狀況下(xià)，剪輯師必須具有辨别好、壞鏡頭及選取優良鏡頭的能力。這是剪輯師的基本功，是對合格的剪輯師起碼的要求南(nán)昌宣傳片

2.宣傳片制作剪輯方案

在影視文學劇本、分(fēn)鏡頭劇本和導演闡述的基礎上，剪輯師必須對整部影視片的結構、節奏、聲畫處理、場面轉換等等，運用蒙太奇的法則和方法，提出自己的設想，制定出剪輯方案。這個剪輯方案的主要依據是分(fēn)鏡頭劇本，必須充分(fēn)體(tǐ)現導演的創作意圖，同時又(yòu)要有所超越。剪輯方案是剪輯師進行藝術再創作的藍(lán)圖，它要有一(yī)定的精确性、可行性和穩定性，但也可以根據影視片拍攝的實際情況予以必要的改動。剪輯方案着重設計、安排、調整影視藝術片的結構處理。

3.确定剪輯手段

影視的剪輯手段是複雜(zá)豐富、多種多樣的。畫面剪輯，聲音剪輯。确定使用哪一(yī)種剪輯手段進行鏡頭組接恰當、便捷、能達到預想的藝術成效，是對剪輯師總體(tǐ)藝術水平和技藝熟練程度的檢驗。這裏所說的确定剪輯手段有三層含義。一(yī)是掌握了多種剪輯手段，能夠根據藝術處理的需要，在衆多剪輯手段中(zhōng)确定一(yī)種适合的剪輯手段，二是面對一(yī)組特定的鏡頭，能夠确定一(yī)種剪輯手段，剪輯後能達到佳藝術效果，三是對于不同種類的影視片，能夠根據不同的藝術特點确定剪輯手段，以發揮不同影視片種各自的優長,南(nán)昌視頻(pín)拍攝

4.宣傳片選擇剪接點

在進行鏡頭組接時，剪輯工(gōng)作的關鍵環節是尋找、選擇到準确的剪接點。剪接點的選擇，包括畫面和聲音兩個方面。就畫面剪輯而言，常見的剪輯點是動作剪接點，此外(wài)還有情緒、節奏剪接點等等。要認真考慮畫面的動作、造型、時空三大(dà)因素，具體(tǐ)地說，要充分(fēn)注意動作的連續，語言的節奏，情緒的貫穿，鏡頭的運動，畫面的造型和時空的關系等等方面，才能選擇到有機的準确的剪接點。準确地選擇剪接點，是剪輯工(gōng)作的基本内容和關鍵環節，也是對剪輯師藝術技術水平直接、嚴格的檢驗,南(nán)昌攝影攝像

一(yī)般說來，鏡頭景别、畫面信息量的多少及畫面構成複雜(zá)程度都會影響鏡頭長度的選擇。就景别而言，全景鏡頭畫面停留時間要長一(yī)些；中(zhōng)近景鏡頭要稍短一(yī)些，特寫鏡頭還要短一(yī)些；就畫面信息量而言，信息量大(dà)時，畫面停留時間要稍長一(yī)些，信息量少的則要短一(yī)些；就畫面構成複雜(zá)程度而言，畫面構成複雜(zá)的， 停留時間要稍長一(yī)些，反之則稍短一(yī)些。對于叙述性或描述性的鏡頭，鏡頭長度的選擇應以觀衆完全看懂鏡頭内容所需的時間爲準。對于刻畫人物(wù)内心心理及反映情緒變化爲主的鏡頭，鏡頭長度的選擇不要按叙述的長度來處理，而應根據情緒長度的需要來選擇，要适當地延長鏡頭長度，保持情緒的延續和完整，給觀衆留下(xià)感知(zhī)和聯想的空間,南(nán)昌聚賢文化傳播有限公司

5． 鏡頭之間的組接

“動” 接“動”、“靜” 接“靜” 是鏡頭組接的基本原則。所謂的“動” 與“靜” 是指在剪輯點上畫面主體(tǐ)或攝像機是處于運動的還是靜止的狀态。遵循這一(yī)原則進行鏡頭組接可保持視覺的流暢及和諧。

兩個固定鏡頭組接時，畫面主體(tǐ)都是靜止的，其剪輯點的選擇要根據畫面的内容來決定(靜接靜)。兩個固定鏡頭組接時，其中(zhōng)一(yī)個鏡頭主體(tǐ)是運動的，另一(yī)個鏡頭主體(tǐ)是不動的，其一(yī)種組接方法是尋找主體(tǐ)動作的停頓處來切換；另一(yī)種方法是在運動主體(tǐ)被遮擋或處于不醒目的位置時切換(靜接靜)，如果兩個固定鏡頭主體(tǐ)都是運動的，其剪輯點可選在主體(tǐ)運動的過程中(zhōng)。一(yī)般說來，剪動作時，鏡頭組接是以主體(tǐ)動作的運動因素作爲依據的，小(xiǎo)景别的動作要少留一(yī)些，大(dà)景别的動作要多留一(yī)些(動接動)。當兩個鏡頭都是運動鏡頭，并且運動方向一(yī)緻時，應去(qù)掉上一(yī)鏡頭的落幅及下(xià)一(yī)鏡頭的起幅進行組接(動接動)。如果兩個運動鏡頭的運作方向不一(yī)緻時，就需在鏡頭運動穩定下(xià)來後切換，即保留上一(yī)鏡頭的落幅和下(xià)一(yī)鏡頭的起幅進行組接(靜接靜)。“動” 接“動” 的一(yī)種特殊用法是所謂“半截子” 鏡頭組接。即不同運動主體(tǐ)或運動鏡頭在運動過程中(zhōng)進行切換，這樣一(yī)系列的“半截子” 鏡頭組接起來給人的動感更強，節奏更鮮明，在體(tǐ)育集錦類節目的剪輯中(zhōng)應用較多。需要注意的是，組接鏡頭時要考慮運動主體(tǐ)或運動鏡頭的方向性及動感的一(yī)緻性。

除了“動” 接“動”、“靜” 接“靜” 外(wài)，常見的還有“動” 接“靜” 和“靜” 接“動”。在進行後兩種畫面組接時，要充分(fēn)利用主體(tǐ)之間的因果關系、對應關系、呼應關系及畫面内主體(tǐ)運動節奏的變化，做到由動到靜，由靜到動順理成章的自然轉換。

6、“跳軸” 現象的處理

在前期拍攝時，由于攝像師未充分(fēn)意識到軸線問趣，或者即使前期拍攝時建立并遵守了軸線原則，但後期剪輯時需打亂原來的鏡頭次序重新組合，就可能産生(shēng)“跳軸” 現象。如果這個問題不加以解決，會造成觀衆理解上的混亂。當遇到“踏軸” 問題時，剪輯師可采取一(yī)些補救措施，消除或減弱“跳軸” 現象。

(1)利用動勢改變軸線方向。在兩個跳軸鏡頭中(zhōng)間，插入一(yī)個人物(wù)轉身或運動物(wù)轉彎的鏡頭，将軸線方向改變過來。

(2)插入中(zhōng)性鏡頭。在兩個運動方向相反的鏡頭中(zhōng)間，插入一(yī)個無明顯方向性的中(zhōng)性鏡頭，可減弱“跳軸” 的影響。

(3)借助人物(wù)視線。在跳軸鏡頭中(zhōng)間插入一(yī)個人物(wù)視線變化的鏡頭，借助人物(wù)視線的變動，改變軸線方向，清除“跳軸” 現象。

(4)插入特寫鏡頭。在跳軸鏡頭中(zhōng)間，插入一(yī)個局部特寫或反映特寫鏡頭，可減弱“跳軸” 現象。需要注意的是，插入的特寫鏡頭要與前後鏡頭有一(yī)定的聯系， 否則顯得生(shēng)硬。

(5)插入全景鏡頭。由于全景鏡頭中(zhōng)主體(tǐ)在畫面所處的位置、運動的方向或動作不很明顯，插入後即使軸方向有所變化，但觀衆的視覺跳躍不大(dà)，可減弱“跳軸” 現象。